vendredi 19 juillet 2019

L'électro au féminin (1)

Vaste sujet ou il y a sans nul doute beaucoup à dire..
Je pourrais en citer beaucoup plus, mais je dois faire une sélection parmi ce très beau choix d'artistes au féminin _
Impossible de passer à côté d' Eliane Radigue, carrément incontournable si je puis dire.
Laurie Spiegel, Mira Calix, Klara Lewis ou Andrea Parker ou encore Judith Juillerat la suivront de très près, avec des liens pour chacun.
Je n'oublie pas Bjork, Ellen Alien, Kyoka, Marie Davidson ou Helena Hauff avec des liens tout en bas de page.
J'en oublie d'autres.. peut être y aura t il une suite à cet article...
Je vous laisse entrer dans l'univers électronique au féminin(s), qui n'en doutons pas,
domineront le monde un jour ou l'autre,
et ce ne sera peut être pas plus mal...



                                                                                                                                                                                                                   

Eliane Radigue

Son travail a commencé dans les années 1950 après avoir entendu pour la première fois, à la radio,
une émission consacrée à Pierre Schaeffer, initiateur de la musique concrète. Elle le rencontre peu après lors d'une conférence consacrée à Gurdjieff. Il l'invite au Studio d'essai puis elle devient l'une de ses élèves et travaille au studio lors de séjours à Paris. À la fin des années 1950, elle met un terme à ses fréquentations du Studio d'essai et se consacre à animer des conférences sur la musique concrète. 


  • l'utilisation de drones ;
  • le feedback et le larsen ;
  • une dilatation extrême du temps ;
  • des variations infimes des composantes du son.

Toutes ces pratiques sont éloignées des idéaux de Schaeffer et Henry. Par conséquent, elle prend un peu de distance avec le GRM et travaille avec du matériel de studio chez elle (micros, magnétophone à bandes).
En parallèle, elle fait des voyages aux États-Unis où elle rencontre nombre de compositeurs minimalistes :
En 1970, elle séjourne un an à New York où elle s'initie au travail sur synthétiseur à l'Université de New York, dans un studio qu'elle partage avec Laurie Spiegel, elle y compose sa première musique uniquement basée sur l'usage du synthétiseur,
un modèle Buchla installé par Morton Subotnick. C'est là qu'elle découvre le synthétiseur qui deviendra son instrument jusqu'en 2000, le synthétiseur modulaire ARP 2500.
Au fil du temps, ses compositions évoluent vers plus d'expérimentation, avec la manipulation de bande magnétique, l'utilisation de l'effet Larsen et le design sonore. L'oeuvre de Radigue est aussi fortement influencée par le bouddhisme. Au tournant des années 2000, elle collabore avec Kasper Toeplitz et abandonne le synthétiseur pour des instruments acoustiques.


IMA Portrait documentary

"Savoir écouter, si on est prêt à s'y abandonner , à se donner véritablement à l'écoute"

Eliane Radigue - stress-osaka (june 1969)

► http://www.lovely.com/bios/radigue.html
► http://kalvos.org/radigue.html
► ubuwebsound.com/sound/radigue.html

                                                                                                                                                                                                                   

Laurie Spiegel

Elle est née le 20 septembre 1945 à Chicago.
Elle a travaillé aux Laboratoires Bell en infographie et se fait connaître par ses compositions de musique électronique
et son logiciel de composition de musique algorithmique Music Mouse.
Désigné sous l'appellation "instrument intelligent"faisant référence aux connaissances musicales et contraintes stylistiques
insérées dans le programme (il a était ou est toujours disponible à l'achat via son site web).
L'automatisation des procédés pris en charge par le logiciel lui ont permis de se concentrer
sur d'autres aspects de la musique en temps réel.
En plus des improvisations avec le logiciel, Spiegel a composé plusieurs pièces dont "Cavis muris" en 1986, "Three Sonic Spaces" en 1989 et "Sound Zones" en 1990.




Laurie Spiegel - Voices Within (1979)




► http://musicmouse.com/
► ubuwebsound=laurie+spiegel

                                                                                                                                                                                                                   

Mira Calix

Plus récemment, Mira Calixnée en 1969 à Durban en Afrique du SudChantal Passamonte, est une compositrice britannique. Bien qu'elle ait débuté dans le domaine de la musique exclusivement électronique vers 1996, elle a incorporé depuis les années 2000 des instrumentations classiques ou brut dans ses œuvres pour des performances, des enregistrements et des installations.

Elle est signée sur le label anglais Warp Records.
Installé à Londres au début des années 90 avant d'occuper le poste d'attaché de presse de Warp Records (alors basé à Sheffield). Elle a promu les soirées Telepathic Fish.
En novembre 2006, elle a publié son premier album dans le cadre du projet collaboratif Alexander's Annexe.
Il y a depuis eu plusieurs sorties sur Warp records. 
Elle collabore avec Andrea Parker pour l'avant art festival en 2010 cs impart, Wroclaw.


Mira Calix

En janvier 2019 sortait son dernier Ep "Utopia" sur Warp records (4 titres) très réussi.
à découvrir ici avec "Rightclick" :



Mira Calix - Rightclick 2019

Mira Calix - Simple Friends (2014)


► discogs.com/Mira-Calix
► mira-calix-utopia 2019
► vimeo.com/channels/miracalix
► the-questionnaire.blogspot.com/mira-calix

                                                                                                                                                                                                                   

Klara Lewis

Première sortie en 2012 "Ep" 3 titres autoproduit.
Son première album en 2014 présente une reconstruction à la charge électronique de la matière organique.
10 pistes contenant une grande variété de matériaux sonores et soumises à l’approche unique pour le paysage sonore. Field recordings, petits sons ou échantillons, nids-de-poule ambiants, répétition et vertige désorienté sont autant de tactiques déployées par Klara Lewis. En entrant dans ces œuvres, nous entreprenons une série d'aventures audacieuses, de miniatures musicales amusantes et de mers soniques agitées.
L'album "Ett" est une enquête exemplaire dans la mesure où elle reconfigure les sons de la vie elle-même, du délire au tendre. Une vision audacieuse.
Enregistré, échantillonné, édité, manipulé, mélangé, produit et arrangé par Klara Lewis.

Klara Lewis


Klara Lewis - Untilted [Editions Mego]

Elle a collaboré aussi récemment avec Simon Fisher Turner au EditionsMego avec l'album "Care" (4 titres) dont voici un extrait :


Klara Lewis & Simon Fisher Turner - Drone

                                                                                                                                                                                                                   

Andrea Parker


Assez peu connue je crois, Andrea Parker à pourtant sorti plusieurs Ep's ou albums intéressant chez Warp Records.

Andrea Parker est musicienne électronique ou DJ, on ne sait pas trop, elle est le mélange entre les deux.
Elle produit une musique électro lancinante ou envoûtante, mais toujours chaleureuse et dans un downtempo.
Elle a collaboré avec Mira Calix ou Daz Quayle mais aussi avec [Karlheinz] Stockhausen ou Ryuichi Sakamoto et remixé beaucoup d'artistes du label Warp comme Autechre ou Plaid mais aussi Steve Reich, Depeche Mode, Lamb et beaucoup d'autres.



                                                                                   
"Ghost Hamlet" - Andrea Parker & Daz Quayle


Plus récemment, elle a sorti un mini album "The Dark Ages" sur le label belge Quatermass, filiale de Sub Rosa.
Elle a également mis en place sa propre empreinte Touchin Bass, dont la première sortie a été le Ep "Freaky Bitches".
à découvrir ici plus bas la performance live avec Mira Calix pour l'avant art festival en 2010.



Andrea Parker



Andrea Parker vs Mira Calix (freaky bitches) live in Wroclaw [part 1]

                                                                                                                                                                                                                   

Judith Juillerat 

En 2005, Judith Juillerat a remporté un concours de remix avec "Army of me" de Björk, mis en scène par Unicef, laissant 600 autres candidats dans la poussière.

Ensuite, son premier album "Soliloquy" est sorti sur le label berlinois Shitkatapult.
Elle a co-écrit, coproduit, joué des synthés et chanté sur le premier album de Black Egg, "Legacy From A Cold World".
En 2016, elle signe un nouvel album chez Lentonia Records intitulé "Nooks & Crannies". Aujourd'hui, avec "Oneironautics", elle rejoint la longue liste d'artistes brillants du label Unknown Pleasures Records. Son nouvel album basé sur les différentes phases du sommeil, inspiré et profond, chaque son est en parfaite harmonie pour vous faire voyager dans un univers onirique ou l'on ne s'endort pas. Je vous invite à découvrir ce dernier album dont voici un extrait "Between you, me and the gatepost" :



Judith Juillerat - Between You, Me And The Gatepost (2019)




Premier album "Sloliloquy" (2005)

► discogs.com-Judith-Juillerat
► judithjuillerat.bandcamp.com
► https://soundcloud.com/judith-juillerat

                                                                                                                                                                                                                   


Citons aussi :

Björk

Ellen Alien

...



mercredi 8 mai 2019

Ryoji Ikeda / Superposition

                                                                                                                                                                                                                   


Ryoji Ikeda ou la pratique de l’art sonore en superposition.


                                                                                                                                                                                                                   


Un soir d'avril 2013, un très beau ciel, une très belle ville, Brugge.

Nous sommes rentrés dans une autre dimension ce soir là. Une performance hors du commun que nous offrait Ryoji Ikeda.

Plein les oreilles, plein les yeux, la tête remplie de sons et d'images venant de tout côtés.

La surcharge sensorielle et le besoin de bouchons d'oreille ne sont pas des arguments en termes de marketing.

Cette nouvelle production d'Ikeda vous transporte avec émerveillement.

Superposition est un projet sur la façon de comprendre la réalité de la nature à l’échelle atomique et qui s’inspire des notions mathématiques de la mécanique quantique.

Les artistes interprètes figureront pour la première fois dans les œuvres d’Ikedaen tant qu’opérateur / chef d’orchestre / observateur / examinateur. Tous les composants sur scène seront dans un état de superposition; Les sons, les visuels, les phénomènes physiques, les concepts mathématiques, le comportement humain et le caractère aléatoire - ceux-ci seront constamment orchestrés et désorchestrés simultanément dans une même performance.


                                                                                                                                                                                                                   


 Voici quelques clichés photos au Concertgebouw de Brugge en avril 2013 et quelques vidéos de SUPERPOSITION 



Crédits photos P.M.
















Crédits photos P.M.


                                                                                                                                                                                                                   


Extraits 

                                                                                   


                                                                                   



                                                                                                                                                                                                                   


Concept, direction et musique: Ryoji Ikeda

en collaboration avec :

Programmation, graphisme et système informatique: Tomonaga Tokuyama, Norimichi Hirakawa, Yoshito Onishi
Dispositifs optiques: Norimichi Hirakawa
Régisseur: Simon MacColl
Responsable technique: Tomonaga Tokuyama
Assistant de production: Daisuke Sekine
Interprètes: Stephane Garin, Amélie Grould

Production: Ryoji Ikeda Studio
(Direction artistique: Emmanuelle de Montgazon, administration: Yuko Higaki), Quaternaire (productrice et direction artistique: Sarah Ford, productrice associée: Laurie Uprichard, administration: Kathleen Aleton, coordination et marketing: Joanna Rieussec), Forma ( Directeur artistique: David Metcalfe)
Commande du Festival d’Automne à Paris pour la partie musicale créé et développé au Parc de la Villette (FR),
au Centre Yamaguchi pour les arts et les médias (JP), au ZKM I Centre pour les arts et médias à Karlsruhe (DE).
Coproduction: Festival d'Automne à Paris, Les Spectacles Vivants - Centre Pompidou (FR), Barbican (UK), Concertgebouw Brugge (BE), Festival de Marseille _ danse et arts multiples (FR), Parc de La Villette (FR ), Kyoto Experiment (JP), Centre d’art et de médias ZKM I de Karlsruhe (DE), Festival Art et Technologie du GEST (NL), Stereolux / Festival Scopitone / le lieu unique (FR)


                                                                                                                                                                                                                   





                                                                                                                                                                                                                   


                                                                                                                                                                                                                   


Le même week end nous avons vu une exposition de Pablo Picasso et une de Salvatore Dali.. et beaucoup de petites galeries d'art ..
Aaah quelle ville quand même Brugge..

jeudi 11 avril 2019

Les Chroniques de Hell Seb / 2


Voici la deuxième participation pour Hell Seb dans And More avec ses chroniques.
Deux projets à découvrir si ce n'est déjà fait.
Des Yeux, projet "dronatique", et Von Stroheim tout droit venu d'un polar, venant tout deux de Bruxelles...
Mais fini le bla bla, faites PLAY sur les liens ci-dessous et laissons Seb nous raconter cela.



                                                                                                                                                                                          


Hi there, depuis mon dernier, et premier passage, sur les magnifiques pages
de ce blog et de son auteur Patrick Masson ( grand-père depuis peu, il faut le souligner et l'en féliciter, hein papy :p ), 
beaucoup d'eau avec ce déluge a coulé sous les ponts , le vent souffle en Arizona, mais surtout en moi,
sous forme d'un petit article, d'une petite marque d'attention, d'affection,... 
Un tir groupé sur Bruxelles et une infime partie de son underground.  
Un petit cercle ouvert d'êtres humains avec qui pour certain j'ai la chance  
de copiner, partager, participer voir collaborer, tout simplement, donc,
le bal est ouvert, première danse et honneur à la Dame qui la mène d'une voix de maître with ses acolytes :



von Stroheim,



Ce trio puissant, sombre et inspiré, arrivé dans les bacs le 5 avril via Uproar for Veneration (CD),
& Off Records (digital) avec "Love? Who gets love?"
Un album dense, ténébreux, doom, gracieux aux sonorités bluesy, pure, incantatoire,
porté par les les influences et la performance vocale de Dominique Van Cappellen-Waldock (Baby Fire, Veda) : voix /samples/thérémine,
accompagnée, soutenue et élevée par Raphaël Rastelli : guitares/synthés/thérémine & Yannïck Daïf : batterie...

Bref, huit titres qui délivrent ici une atmosphère de Polar, je vous laisse en juger via ce fabuleux "Cigarette Smoke"
et son riff de guitare qui fera votre journée.
Ils étaient également sur scène ce 10 AVRIL au Café Central et seront ce 13 Avril au moulin fantôme, 
afin de partager et promouvoir un petit bijoux (album de la semaine sur Kool String) que vous pourrez vous procurer sur place 
ou simplement passer un bon voir un excellent moment.
L'album est déjà dispo en pre-order et en écoute via leurs Bandcamp (lien ci dessous), aussi, have a look, enjoy.

"Cigarette Smoke" feat. violinist Franz Krostopovic is the first single from Love? Who Gets Love?
Out on April 5th on UFV (CD) & Off Records (digital).

Full video on Youtube :

__________

Photo: Caroline Carrère

For a Beautiful Girl from Love? Who Gets Love? by von Stroheim !


                                                                                                                                                                                          


Okay, après la tempête ? Une autre tempête..
Allez hop retournons dans la danse, droit dans:


DES YEUX,

Artwork and design: David Crunelle







































Trio toujours, coup de coeur, copinage et en ce qui me concerne, mastering de ce Nahr Tapes Vol. 1.
Premier opus incontournable d'un genre qui est le leur, lourd, profond, répétitif et psychédélique.
Heavy drone act from Brussels comme ils disent.

Bertrand Dubois: drums, bass, keys, Jean Tignol: drums, bass & Albin Wantier: guitars, keys, loops, vocals.
Le genre de band que je qualifierais de super groupe,
sachant qu'ils viennent tous de formations tel que OMSQ ou encore SUNKEN !
Et je sais que cela vous parle, donc, je vous laisse en juger par vous même.
Ils étaient en live ce 10 Avril au Magasin 4 afin de promouvoir eux aussi ce petit bébé que j'ai fièrement porté dans les bras lors de sa finalisation.
L'album est sortit en Mars via Navalorama Records et est également dispo sur leur Bandcamp, 
pour la maudite somme de 6.66 euros, autant dire donner son âme au diable, Enjoy.

Nahr Tapes Vol. 1 by Des Yeux.



                                                                                                                                                                                          




à suivre, and more...

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